更新时间:2018-07-24

忠烈杨家将:到底哪里不对

看完这部电影之后的很长时间，我都在想，它到底为什么票房惨败。平心而论，它真的不能算是烂片，7分还是有的。故事完整，战争场面、武打戏都拍得很好，演员敬业，演技都不错，除了吴尊有点拖后腿。请了这么多明星，总该有些票房号召力，不至于沦落到这样的地步啊。
后来我大概想通了，一个常年在好莱坞的导演，加上香港的班底，再加上港台为主的演员，去讲一个中国传统文化里关于忠义与气节的故事，你不能说他们不了解传统文化，只不过他们拍出来的气质就是哪里不对。
导演做了很多显而易见的努力。他已经尽量淡化了民族矛盾，把整个故事的落脚点放在了“孝”字上。辽国的耶律原是为了报父仇，北宋杨家七子这边是为了救父亲。考虑到越来越敏感的民族问题，这也算是一种万般无奈之举。我个人并不喜欢“孝”这样的落脚点，因为这实在是把杨家将故事最振奋人心的地方抛弃了。民族英雄的故事，抛开民族的对立，英雄二字就显得有些无从落脚了。
但是我可以理解这种妥协，甚至对一个香港班底来说，可能这样更好，把故事放在一个他们可以完美驾驭的框架下，总好过去强行诠释忠义、民族气节这些他们可能并不太熟悉的东西。但就算这样，仅仅把它当作一个“孝”的故事，它依然是有问题的。
我觉得本片最大的困难，应该是在这么短的时间里塑造出七个人物形象。这非常考验导演导文戏的功力，因为武戏是很难细腻的展示这么多人物性格差异的。但很可惜，本片的文戏可以说是拍的非常不好了，情感粗糙，剪辑突兀，你能清楚的看出导演每一个场景的意图，你知道他要说什么，可是他说出来的东西，就是不能打动人。退一步说，杨家七子，就算不能做到各个形象鲜明深入人心，最少，也该塑造出三四个吧。本片实话实说，形象鲜明的可能也就是两个，三郎和七郎，要说讨观众喜欢，那大概只剩一个三郎了，还多多少少靠了周渝民的颜值加成。其他几位，实在是面目模糊的很。
大郎，导演给他的人设应该是性格稳重，是主心骨，领导人。从一开始兄弟争论，他出来制止，到后来各种发号施令，都是为了这个人设服务，没有问题。但是，长子有这样的人设，难道不是观众意料之中的事么？十个长子只怕有九个半都是这样的人设，我不是说这样不好，只是有没有哪怕一点点不一样的、只属于杨延平这个长子的人物特质，来给观众多留点记忆点？我没有看出来，所以这个人物看过就忘了。
二郎，大约是性格比较直，属于四肢发达头脑有点简单的人设？一开始兄弟争论的时候，他直接怼两个弟弟没上过战场，后面又通过喂马来表现他对弟弟的友爱。打起仗来，似乎是他负责扛旗，混战中，似乎是他牵来了战马，最后也是他返回来陪大哥一起死了。就这些细节来看，我真的很难说这个人设有任何的记忆点。其实于波演技很不错，大哥给他看字条时，他明白了大哥的心思，瞬间红了眼眶，那里我还是很感动的。但就这一点感动，多半还是靠演员的功劳，是很难撑起一个人物的。
三郎，这是最成功的一个，说导演有些偏心也可以。弓箭手本来就讨巧，而且芦苇荡里射箭那场戏，摆明了是全片的高潮，对比之下，后面六郎和大boss的决战，简直可以用敷衍来形容。但是，只有这一场武戏的话，只能说这场戏导演导的好，并不代表三郎这个人物形象有多鲜明，过后观众再回想，也无非是“嗯射箭那里拍的好看”而已。三郎这个人物能真正立住，靠的是周渝民的气质。出发前夜，导演每个人物都给了镜头，三郎分到的时间最短，却最打动人，怀抱刚出生的幼子，导演连正脸都没有给，一没有拍眼神，二没有拍微笑，居然特写了低垂的睫毛。但是周渝民大约本人气质就很温柔，他就是有本事让睫毛的阴影都看上去很温柔。换成其他六子，我不认为这个镜头还能有这么好的效果。三郎的人设是沉默寡言，无论是兄弟争执也好，告别母亲也好，围着父亲关心伤势也好，三郎都似乎游离在人群的边缘，周渝民身上有种特别沉静疏离的气质，跟三郎的人设非常和谐。再加上后面武打戏份狠戾的眼神，前后强烈的反差，这个人物算是立起来了。
四郎，可以说是最没有记忆点的人物了。我努力的回想，才记起来他仿佛是爱吃槟榔。所以导演是花了一些心思的，想把每个人都照顾到，都给些记忆点，但是槟榔真的是，唉，一言难尽。李晨演的还是可以的，没有什么违和的地方，只能说导演设计的不好。
五郎，还好他会医术，不然比四郎还要路人甲。所有五郎的镜头都是围绕医术展开的，看得出导演还是知道抓重点的。但是，哪怕他会医术，镜头也不少，我也没觉得这人有什么难忘的地方。抛开医术，你能说出哪怕一点他的性格么？林峰演技挺不错的，葬父那里，镜头给的是六郎，都能看到他泪水在眼眶里打转。在背景里都能让人入戏的演员，导演还真就把他当背景使了。
六郎，他是唯一活下来的人，也是唯一有cp线的人，按理应该是主角了。但是，六郎和三郎的戏份告诉我们，就算导演偏心，你也得有那个演技才行。吴尊的演技实在是，一言难尽。也不是说有多么差，就是哪哪都是违和感。武打还好，文戏就是全靠对手演员在撑场面了，镜头一给到他，就让人emmm，觉得哪里别扭。所幸文戏很短，来不及膈应到观众就过去了。至于人设，说他有成长？嗯，我没看出来。要说鲁莽，前期是老七鲁莽，六郎倒被衬的还挺懂事了。后面哥哥们都死了，闹着玩一样的决战，哪里看出成长？性格都看不出来了好么。
七郎，这人物不太讨喜，但总算是形象鲜明能让人记住。不管是前期擂台失手杀人，还是后来求潘出兵，年轻人的冲动鲁莽写的挺到位的。这个人物不讨喜，有一部分是观众的问题，现在的一些观众很难接受人物犯错，他们更希望角色英明神武，运筹帷幄，七郎这样冲动的行为，他们叫做犯蠢。可能他们不愿意去想，人无完人，一个十几岁的孩子，犯错很正常，去要求他思虑周全才不正常。但是这不代表导演没有问题。年轻是把双刃剑，年轻人冲动幼稚，但是也纯真美好。导演并没有去表现七郎纯真美好的一面，使的万箭穿心的场面少了很多震撼力。观众没有看过他的美好，自然很难去惋惜他的死亡。付辛博的演技过关，前期演出了小儿子在父母面前该有的样子，后期在寰州城下，说出“一命换一命”时，我挺感动的。以他的年纪，没有办法理解人心的险恶，他认为一命换一命潘仁美就会同意出兵，很正常。他愿意牺牲自己救父亲，无论如何，都是个好儿子，不该被嘲笑。
本片武戏占了一半篇幅，剩下的一半文戏里，还要分出一半塑造杨业和夫人，潘仁美和耶律原。好处是反派不那么脸谱化，比较像个有血有肉的人，坏处是，留给七子的篇幅更少了。分到每个人，也就几分钟时间，导演如果不能高效的塑造人物，那就是傻傻分不清楚了。导演分明是意识到这个问题的，也尽力了，奈何一个擅长动作戏的好莱坞男导演，要求他拍出东方传统文化里细腻动人的感情，可能有些强人所难了。动人的地方就那么廖廖几处，还都是靠演员的演技表现出来的，要是换上一班演技着急的明星，我真不敢想了。
不过本片的战争场面，有几处拍的还真不错。两个细节，一处是伏尸百万流血漂橹的镜头，特意强调了苍蝇，有视觉听觉双重效果。另一处是画面带到了一个迷你的京观，一闪而过，有种漫不经心的残酷。
待续。