视觉盛宴内容欠缺——《AI创世者》

今天聊聊美国电影《AI创世者》。

片名 The Creator / True Love (2023)，别名A.I.创世者(台) / 造物主 / 真爱。

导演兼联合编剧加里斯·爱德华斯的《AI创世者》在氛围营造方面表现出色，带给观众丰富多彩的视觉体验；然而，却在实质内容上显得有些欠缺。

影片似乎是一部严肃并且原创的艺术之作，但最终却让人感到空洞。这是因为它循环使用了许多有影响力的前辈所留下的图像和思想，并未将这些元素有机地融入其中，使得电影缺乏独特性和深度。

《AI创世者》的视觉效果令人惊叹，尤其是在前一个小时左右，电影中提供了一些激动人心的动作时刻和灵感世界建设，让人目不暇接。

随着故事的推进，《AI创世者》却逐渐显得肤浅起来，并未能达到它所追求的情感冲击。

角色和他们之间的联系被描绘得过于薄弱，使得观众难以与之产生共鸣，也让整部影片失去了深刻的情感牵引力。

西方世界正在与新亚洲展开一场无情的战争。

这场战争的背景是人工智能在新亚洲社会中的重要地位。然而，西方世界则指责人工智在洛杉矶投下原子弹，将人工智能视为死敌。

新亚洲国家迅速崛起，充分利用人工智能的广泛应用和发展，然而，西方世界却对这一现象产生了误解和恐惧，他们担心人工智能的发展将威胁到自己的利益和地位。

整部影片的伦理道德探索，试图去深入剖析和定义人性的本质，这一探索在创造物被赋予更为先进、更为发达的生命形式时达到了顶峰。

电影以独特的视角，直接挑战了观众固有信仰中的道德观念、同情心以及对“人类”这一概念的传统认知。这种深入人心的挑战，让人不禁重新审视自己的价值观和道德标准。

影片揭示了一个令人深思的真相，即洛杉矶的悲剧并不是由人工智能的恶意所引发，而是源自人类的编码错误。这一揭示，引发了人们对于在危机时期寻找替罪羊行为的深入思考。在面对灾难和困境时，人们往往会因为恐惧和无知而寻找一个替罪羊来转移注意力，以减轻自身的焦虑和不安。这种行为实际上是一种逃避责任的表现，也是对人性和道德的严峻考验。

《AI创世者》在结尾处为观众提供了一个关于存在和身份的深度思考时刻。影片通过故事情节的铺陈和角色之间的冲突与和解，引导观众去思考关于生命、存在和身份的一系列哲学问题。这些问题涉及到人类与人工智能之间的关系、生命的价值和意义、以及道德和伦理的界限等方面。

导演加里斯·爱德华斯称这部电影的灵感来源于《现代启示录》(Apocalypse Now ,1979)、《天地玄黄》(Baraka ,1992)、《银翼杀手》(Blade Runner ,1982)、《阿基拉》(Akira ,1988)、《雨人》(Rain Man ,1988)、《打击惊魂》(The Hit ,1984)、《E.T. 外星人》(E.T. the Extra-Terrestrial ,1982)和《纸月亮》(Paper Moon ,1973)。

《AI创世者》这部电影，无疑是一部集大成的科幻作品，它试图在情节和主题上涵盖过去几十年中所有可能的科幻亮点。实际呈现上却未能达到预期的效果。

这部电影的创意并不新鲜，甚至可以说是有些老掉牙。

至于情节设置，它几乎可以看做是《A.I.人工智能》《银翼杀手》《黑客帝国》《机械姬》《终结者》《现代启示录》和《第九区》等电影的合体。

《AI创世者》展现了一系列精彩的视觉效果，其中几个场景令人难以忘怀。这些画面展示了未来化的设定，同时又保持了合理可信的特点。

电影中的大规模动作场景令人眼前一亮，给观众带来了极大的观赏享受。

尽管除了视觉效果外，《创造者》在其他方面可能没有给观众带来太多激动的元素。

《AI创世者》这部电影，很遗憾地说，重蹈了许多同类电影的覆辙。

它创造了一个令人叹为观止的世界，凭借引人入胜的视觉效果和令人着迷的概念，成功吸引了观众的目光。然而，这一切却都被一个愚蠢的剧本所破坏，让人不禁感叹，如果这些精彩元素能够得到更好的利用和发展，该有多好。

这部电影的视觉效果确实令人惊叹。导演巧妙地运用先进的技术，打造出一个未来感十足的世界，充满视觉震撼力，让人仿佛身临其境。

但电影剧本却未能与视觉效果相匹配。剧情的构思显得如此不成熟，以至于让人怀疑它是否真的是由人类所写。

加里斯·爱德华斯在影片中笨拙地平衡了对人类意义的严肃探讨和令人印象深刻、爆炸性的动作序列之间的关系。

多年来，不同电影一直在以不同的视角展示人工智能与人类之间的关系，这也反映出社会对于这一话题的持续关注和探讨。在这些电影中，人工智能往往被赋予了各种各样的角色和属性，有时是人类的助手，有时则是潜在的威胁。而这种多样性的描绘，也为观众提供了更多的思考和解读空间。它们不断地提出了关于在处理先进技术时的道德和伦理责任的重要而复杂的哲学问题。

在电影中，人工智能也越来越多地被用作揭示人类弱点和挑战可能性的工具。通过对人工智能的描绘和反思，电影让我们重新审视自己作为人类的身份和价值。

有争议的是，电影《AI创世者》在预告片中使用了2020年贝鲁特爆炸的真实画面，并将其作为未来洛杉矶遭受核爆炸摧毁的视觉效果。这一处理方式引发了诸多争议与批评。

这场灾难是因为贝鲁特港口发生火灾，引燃了大量的硝酸铵，导致了一次巨大的爆炸，造成至少218人死亡、7000人受伤和150亿美元的财产损失，还有大约30万人无家可归。

《AI创世者》描绘美国人与人工智能之间斗争的过程中，微妙地融入了一些宗教主题，使得角色与各种圣经人物之间呈现出令人惊奇的相似性。

约书亚这一角色，显然是一个战士的形象，他带领着一个受到迫害的少数群体，向着隐喻性的乐土进发。而在他的生命轨迹中，我们更是能看到摩西的影子。约书亚的英勇、智慧和领导力，都使他成为了一个摩西式的人物，这也是影片中最明显的宗教元素之一。

阿尔菲同样是一个充满救世主情怀的角色。她的存在，似乎就是为了拯救她的人民而生。而在影片中，爱德华巧妙地设计了一个场景：一个人工智能在讲述即将到来的救世主将给地球带来和平的故事时，镜头缓缓转向阿尔菲，使得观众自然而然地将她与救世主联系在一起。

道德探索引人深思，

视觉惊艳内容欠缺。