今天在电影院看了《我在原地等你》，电影结束久久不能从电影的情绪中出来，一整天都是弥漫着一种淡淡的幸福的伤感不能散去，唯美的画面萦绕在脑海。很难得在这样的市场环境里还有人坚持做一部这样的电影出来，慰籍这个生病的时代，我们需要这样的抚慰。需要艺术上的创新，看够了烂俗的商业篇，《我在原地等你》可谓是一剂良药，电影语言新颖前卫，让人耳目一新。没有ip大咖，没有知名导演，但看的出制作团队的用心和对电影艺术的执着和坚守，甚至看到为艺术让大众所不理解做好准备的悲壮。希望这个崭露头角的团队能够走的更远，生产出更多更好的作品。

看到豆瓣上艺术电影的评分标准，真的很心痛，优秀的做品往往得不到大众认可。电影即是一门艺术又是商业，最近这20年市场化越来越市场化以后，电影的类型越来越狭窄，除了商业片其他类型的电影其实也应该支持，电影的形式需要多元化，因为艺术家，是各式各样的，电影艺术需要多元化。真正有价值的艺术家的作品，常常在生前不被认可，相对于艺术家生存的时代过于前卫，就像梵高的在同时代不被认可穷困而死，曹雪芹的作品生前都没有发表，包括《小城之春》在1948年拍完的时候没人看，上映也没几天。而《一江春水向东流》万人空巷一票难求，连续放映3个月。可是现在大家发现《小城之春》的东方味道，国内外包括港台的电影史论家，公认40年代以前最伟大的，最有价值的一部中国电影，费穆导演的这种艺术风格和功力非常伟大，有价值，留得下去的能代表一个民族或者一个时代的文艺作品在当时并不一定是被主流认可的， 90年代中国电影进入了一个艺术成就的高峰期，空前绝后的佳作成堆出现，《红高粱》、《霸王别姬》、《喜宴》都是计划经济不追求票房的环境，为电影创作者提供了优质的艺术土壤。但是慢慢由于市场商业化以后，这些导演再拿不出有分量的片子。能看的出《我在原地等你》导演就坚守电影艺术的创作者，在电影语言上探索创新。我们如果没有一个多元的发行体制和评论体制，你就很难保护这样的作品能够诞生一直能够不断的拍下去。

现在社会电影主要是被青年观众还有网络来宣传和控制，时代给予年轻人的力量，优秀的电影人和作品的产生，取决于整个社会，我们年轻人用好自己的权利，有义务让电影的艺术形式多样化。请为先锋电影点赞吧，为这个时代能出一部有坚守的《我在原地等你》客观评价吧，不要因为喜欢《哪吒》就要将其他类型的电影踩到脚下。健康的电影环境需要大家共同维护。不希望有更多的梵高，让这些对艺术有坚持的创作者能够生存，有一个良性的生产环境，不要逼的所有导演都去拍商业片，这是时代的损失，我们留给后代的会是更加糟糕的艺术环境。