更新时间:2017-07-09

米兰斯卡拉歌剧院：奇迹之殿:意大利音乐殿堂240年的辉煌历史，今夏用103分钟尽享

作者：黄勇
首发于：全国艺术电影放映联盟公众号原文链接
大多数国家都将最好的剧院建在首都。
譬如，德国的柏林德意志歌剧院（Deutsche Oper Berlin）、奥地利的维也纳国家歌剧院（Wiener Staatsoper）、阿根廷的哥伦布剧院（Teatro Colón）、英国的伦敦皇家歌剧院（Royal Opera House, Covent Garden）、俄罗斯的莫斯科大剧院（Bol`shoy Theatre, Moscow）、中国的国家大剧院……

意大利却把最好的歌剧院建在了米兰。
米兰不是首都，但它毫无争议的是意大利音乐艺术的中心，它的标志就是斯卡拉歌剧院（Teatro alla Scala）。

12月7日，对于常人来讲是普通的一天，对于米兰却是个特殊的日子——这一天是圣安波罗修日。圣安波罗修是米兰的守护神，斯卡拉歌剧院的演出季就是从这天的晚上开始。
每年这个与守护神一同降临的开幕式，无疑是米兰的节日，也是欧洲乃至全世界音乐人的节日。斯卡拉歌剧院像一颗灿烂的巨星，把全世界伟大的音乐家都吸引过来，让12月7日晚的米兰星光熠熠，无比璀璨。

与神的关联如此紧密的斯卡拉歌剧院，毫无争议地成为音乐人心目中的一座圣殿。当然，这里发生的任何事情也很快就变成新闻热点，被飞速地传播和热议。
十年前，我与华裔男高音范竞马进行一次关于古典音乐的对谈时，话题就是从斯卡拉歌剧院谈起。那个演出季，法国男高音罗伯特·阿蓝尼亚在演唱威尔第的《阿依达》的一段咏叹调时，因被观众嘘，觉得没有面子，竟然拂袖而去，中断了演出。最后剧院不得不让替补歌手帕洛比紧急救场。没有准备戏服的帕洛比，只好身着牛仔裤黑上衣匆匆上阵。这是斯卡拉歌剧院230年历史上首次发生的中途罢演事件。
熟悉斯卡拉歌剧院的人都知道，用“嘘”声哄场是意大利的传统，有名的歌唱家几乎都在斯卡拉歌剧院被嘘过。包括帕瓦罗蒂和多明戈。
在斯卡拉歌剧院里，有着一群从小在乐池里泡大的歌剧迷，被称为“传统歌剧捍卫者”。他们训练有素，具有专业的耳朵，对声音和演唱非常在行，当然也很挑剔。他们知道每部戏、每个角色，甚至每一句台词。在他们心里有一个非常明确的标准，那就是Tradition (传统)。他们所追捧的是理想的声音和完美的演唱，即所谓的Bel-Canto。
从艺术境界和追求来讲，中国的“戏虫”与意大利的“传统歌剧捍卫者”是相通的。他们的叫好或嘘是率真的感情流露。这种表达的传统已经流传了上百年，他们本身也已经化成传统的组成部分了。
在斯卡拉歌剧院里，传统和创新是并存的。来这里展现自己的音乐大师无不独具个性，标新立异者也不在少数，但歌剧院的舞台却是让所有大师登台时都感到紧张的地方。它是一座名符其实的圣殿。人在这里是渺小的，只有完美的艺术能使人瞬间伟大而辉煌。
关于斯卡拉歌剧院还有很多的故事和传闻，您可以从电影《米兰斯卡拉歌剧院：奇迹之殿》里一一找到。
这是一部令人震撼的电影，是一部每秒钟都不容错过的电影，是少有的能让人流泪的非故事类电影。
你无法简单地把它归档为某种单纯的种类。它像是一部纪录片，记载了这个剧院里发生的点点滴滴；它像是一部传记片，记述了许多伟大的音乐大师的生平和趣闻；
它又是一部音乐片，您可以聆听到无数珍贵的音乐片段；它当然也是一部艺术片，最终给了你一次愉悦和震撼的艺术旅行。
影片采用了情景再现的手法，让观众身临其境地感受到百多年前发生的故事；而那些亲历者的记述和艺术大师们的感言，又无处不洋溢着对这座艺术神殿的敬虔和崇拜；艺术史学家的讲述评判、殿堂级大师们珍贵的影音和图片资料的展现，则串联出一部生动的意大利歌剧史。
特别是影片中频繁出现的大特写，令人印象深刻。高清像素凸显出讲述者的嘴，坚挺的鼻子和闪着光芒的眼睛，与虚化处理的背景形成强烈反差，给人一种强制性的信服力。
影片的内容更不逊色于形式。当普拉西多·多明戈讲述28岁第一次在斯卡拉歌剧院登台演出时的紧张，您一定和我一样迫不及待地想一睹他年轻时的英俊潇洒。在这部片子里，您可以看到众多殿堂级艺术大师们当年的风采。
跨世纪的女高音蕾娜·卡巴娃斯卡（Raina Kabaivanska）告诉您，没有一件貂皮大衣，对于一位著名女歌唱家来说是不可思议的事情。如果您是一位动物保护主义者，那么您对这位大腕和她的第一件裘皮大衣在剧院门口遭到鸡蛋袭击的事件，定会露出会心一笑。

年轻的乐手告诉您，在斯卡拉歌剧院，菜鸟乐手用脚打拍子是不允许的，是会遭到周边人们的指摘和耻笑的。
影片还非常生活化地讲述了乐谱商和版权是如何从斯卡拉歌剧院诞生的。您可能对那个乐谱商的精明没留下印象，但您不会忘记乐谱商喋喋不休的、颇有喜感的太太。
影片领您亲临威尔第去世时的酒店房间，目睹当时发生的情景。您不得不为米兰人对艺术家的崇敬和爱戴而感动。

在讲到托斯卡尼尼指挥普契尼的《图兰朵》在斯卡拉首场公演时，那情节催人泪下。演出中途托斯卡尼尼放下指挥棒说道，这部歌剧无法由它的作者完成了，因为他逝世了。一股强烈的情感瞬间席卷了斯卡拉歌剧院，只有在斯卡拉歌剧院，这一切的发生才会显得那样的恰如其分。
米瑞拉·弗蕾尼（Mirella Freni)回忆，24岁那年演唱结束后，指挥卡拉扬上台拥抱着她说：“我只在我母亲的葬礼上流泪，今天你让我流泪了！”这朴实的一句话令她终生难忘，也令我们对大师的情怀不禁唏嘘。

这就是《米兰斯卡拉歌剧院：奇迹之殿》里展现的一幕幕神奇。女中音费奥伦扎·克索托（Fiorenza Cossotto）说出了肺腑之言：“斯卡拉歌剧院就像氧气，是维持生命必须的物质。”
一座音乐场所的伟大，不在于它外形上的辉煌，而在于它曾托起多少伟大的艺术灵魂。艺术殿堂是因内涵而搭建起来的。斯卡拉歌剧院不是一座普通的建筑。对于艺术家而言，它是氧气，它给艺术以生命，它承载着历史与传统的厚重，它供奉着伟大艺术家的灵魂。
去斯卡拉歌剧院听一场歌剧，几乎是所有古典音乐爱好者的夙愿，但不是每个人都可以实现。感谢电影，让我们借助它神奇的力量弥补了遗憾。
斯卡拉歌剧院用240年的历史创建的所有辉煌,这个七月，您只需静坐在中国的艺术影院，用103分钟便可尽享。
把一座完整保留了意大利歌剧艺术传统的神殿，如此传神地记录并艺术地呈现出来，这是电影人对传统艺术的致敬。观众幸运地获得来自意大利传统艺术和现代电影艺术的双重享受，这无疑是一种被神抚摸头顶般的幸福。

2017年7月7日-23日，见所未见 As Never Seen Before——意大利辉煌艺术主题影展将为北京、上海、广州、成都、武汉、西安、南京、杭州、沈阳、长春十座城市的观众献上《佛罗伦萨与乌菲兹美术馆3D》、《梵蒂冈博物馆3D》、《罗马四大圣殿》、《米兰斯卡拉歌剧院：奇迹之殿》和《达芬奇：米兰的天才》5部“实况影院”（Event Cinema）佳作。各大票务网站可购票。