《八佰》8.5分
一分给立意，一分给成长。电影有它自己的意义，即使是历史战争题材其中也是有艺术加工和虚构，不论史实，只在苏州河上看一场戏。
惯例先夸~
战争片里用大量霓虹灯做背景光很少见，上海的味道一下子就出来了，片子一改传统战争片的纪实风格，镜头设计、霓虹灯布光加上京剧、歌剧、皮影戏等元素增加了战争片的美感，传递对爱与和平单纯的向往。
运动长镜头的起落幅之间铺垫出了整个气氛。记得有一组长镜头画面，以苏州河为界，镜头起点是歌舞升平的夜上海，落点是人间地狱的四行仓库，一起一落仅仅几秒间就在对比冲突中把“惨”打满了屏幕。这对硬件运用、摄影机调度、人物动线、甚至场景搭建、特效配合等要求极高、环环相扣，这部片子能够大量实现这样的拍摄技法，简直看到了中国电影的未来。
最喜欢影片中两处“违纪”的剧情设计，一处是在护旗那一段，旗杆倒后长官命令撤退，战士们却舍身护旗。参军报国本身就有一种“超我”的无私精神，但这里导演反着拍，往小里落，在军令如山面前，私自的动作显得格外醒目，而这种反常规操作却是战士“本我”的展现，这已经不止是思想上爱国，更是骨子里爱国，所以他才会违抗“超我”。另一处是欧豪放下抵在准备逃跑的老算盘身上的枪，在这里他放走的更是每一位军人内心柔软的思乡之情和活下去的愿望。老算盘、老铁（瓜怂）这样的小人物，反映的是站在普通民众角度的反战情绪，当一个惜命的人牺牲的时候带来的冲击才会更强烈，这个人物也更加丰满。

电影本身的问题，一方面是过度煽情。只说一个角色，记者从桥上跑回去捡战士的信物，有些牵强显得矫情，作为记者 他有自己的使命，相机就是他的枪，但非要他去毫不犹豫捡信物，个人觉得逻辑上说不通。当然如果他捡了相机可能会被骂死，所以最好是让他在返途中中枪倒地，不用非得交待他捡了什么。导演太贪心，不舍得反而用力过猛。
另一方面电影整个节奏松紧配合不够，第一次进攻诱敌深入关门打狗那一场就很好，镜头停留在门外，只留下机枪扫射的声音，在省钱的同时给观众留出想象的空间。但后半段，整个片子的情绪一路高走，一直往上顶，就像一个快爆炸气球，缺少松弛的部分，几乎没有固定镜头或者空境来留出沉淀的空间，导致全军过桥那段情绪就卡在那，或者说从人肉炸弹跳墙和护旗以后的情绪都没引下去，配乐也一直用激昂的进行曲，观感略累。教主那段戏就不说了，唉……

最珍贵的是片子传递的自由与爱国是纯粹的，在我看来导演没有讽刺那个时代里的任何一个人，正如贯穿全片的那匹马，作为动物它只有一个本能欲望“活下去”，对应着那句“中国不会亡”，守护祖国是所有同胞的本能。如果说这场战役是打给苏州河对岸同胞的一场“直播”，那么《八佰》就是给今天所有观众的一场直播，是铭记历史的种子。