更新时间:2014-02-09

46亿年之恋:cult movie

非常偶然的看了这部片子，觉得挺有味道，搜三池崇史就搜到了邪典电影这种风格。而这种电影最吸引我的部分就是各种元素杂合后带来的表达上的自由与充满想象力，以及迷离，奇异甚至惊悚的故事氛围的创造。

首先最明显的感受就是象征性、符号化表现手法的使用。
比如“监狱”这个故事环境的构造。
这看起来与我们所生活的正常环境有强烈的反差，它单调，压抑，阴森，充满窒息感。抛开现代都市生活繁华浮躁的外皮，也许某一时刻，我们也曾有过相似的感受。电影用极端夸张的手法抽出了一个核心，他引我们思考，去反观生活本身。

深蓝色的蝴蝶。
两个主角视线第一次相接的那一刻，蝴蝶轻盈的出现，停驻在有吉的头上，非常美。”身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。“好吧，我乱入了。但蝴蝶这个形象的确可以很好的表达砰然心动时那种翩然的情思。心动时对不可知的美好充满向往，飘飘忽忽的就像蝴蝶的飞行，但同时也十分的脆弱、易逝。感情这种东西，是两个人心灵上的交锋，太强或是太弱都会捕捉不到对方，即使触碰到了，发现那不是自己想要的也未可知。不过，用蝴蝶的飞行表现一种飘飞的情思，对人有局限的形体做了抽象的延伸，这一点我非常的喜欢。

发射塔与祭祀台，选择宇宙或是天国。
宇宙和天国到底有什么不同？看起来都不是正常人要去的地方。
一种是通过文明社会先进的科技手段到达的虚无空间，一种是原始先民坚守的信仰，是想象中的纯净美好世界。
表面上的实与虚，与本质上的正好掉个个儿，谁都明白，哪个可以更贴近人类的内心。

另一方面，秋月这个形象。
他一出现就是个坚不可摧，充满暴力、嗜血欲，反对权利的强大形象。他每次打人时那种干净有力的声音都让人印象深刻，就像个冰冷的机器。但随着片中插叙与倒叙内容的不断渲染，这个人物的童年已至内心，渐渐袒露出来。最具冲击的是，这样一个暴力与叛逆的强大化身最终却是被内心的悔恨与感受到的爱所击垮的。
他扭曲的人生并非全是他自己的错，他在内心深处厌恶着自己灵魂的阴暗面，他没有死于权利的威压，他死于深埋内心那份最真诚的向往，就像终于从角落里走出来，但被阳光灼伤。

另外，电影某些画面的色调也挺好。
比如有吉被怀疑杀人，接受调查时待的那个小屋，画面由大片的紫色，深蓝色和黄色组成。形成了一种压抑，安静，又引人深思的氛围。

影片融入了舞蹈，恐怖，悬疑等多种元素，故事的叙述不断的进行时空跳跃，也许是导演在刻意追寻某种破碎感。总之，影片在表达手法上充满张力。处处带上了强烈的个人特色，并不讨好大众，但的确造就了某些值得品味的时刻。