中山大树：首先导演给我们介绍一下背景，为什么选择拍摄这些人？为什么选择这个故事？
李伟：我之前是做平面摄影，在2011年，有一个朋友叫舒泥，她在NGO做和草原相关的工作，我跟着她去了内蒙古克什克腾旗，从而认识了宝音大哥和阿叔他们两家人。我觉得这个题材也很适合做纪录片的，然后就开始拍摄了。
中山大树：所以你之前也没有拍过纪录片？你拿起摄像机去了这个地方，而且拍摄了这么长的时间，应该有打动你的地方吧？
李伟：我之前完全没有拍过纪录片。实际上由于拍摄需要，我后来住到阿叔家里，阿叔年纪很大，冬天在牧区要做很重的体力劳动，这个我之前在内蒙古拍照片，也没有接触到这么深入。我觉得蒙古族牧民的这种生活细节，是值得去纪录的。
中山大树：你和靳文是怎样的合作关系？
靳文：这个我说一下吧，作为纪录片电影，实际上撰稿在里面起不到什么作用，因为大多数用的是同期声。我在后期可能出现的一些交待背景的字幕，和跳出来的一些字幕信息，做一些把控，相当于我们是朋友帮个忙，但实际上我在里面起的作用微乎其微。
中山大树：所以你说的这个后期工作，包括剪辑吗？
靳文：没有。
中山大树：那拍摄和剪辑都是导演一个人完成？
李伟：虽然按说纪录片我来拍摄，最好找其他的剪辑师来做剪辑工作。但可能是费用的问题，最后也只能是我自己来剪辑了。但这是我完成的第一部纪录片，我说好吧，我也只能如此了。
中山大树：导演是媒体人？
李伟：拍摄纪录片之前我还没有加入媒体工作，那时候我还做自由摄影师，所以有大把的时间可以去拍。所以我2011年，2012年都在拍摄，而我在2013年加入《新周刊》杂志社工作。后期我也不知道该怎么去结尾，因为纪录片是基于真实的情况，在拍摄的时候我不知道最后会走向何方，我在2014年去补充拍摄了一个结尾。我觉得这个结尾也没有太多波澜起伏，但这可能恰恰是草原上真实的生活。后来因为我在杂志社工作，也没有大块时间去草原牧区深入拍摄了，只有少量的时间去做后期剪辑工作。
中山大树：对你来说，平面摄影工作和拍摄纪录片有什么区别？
李伟：我主要在学习录音，我之前做平面摄影没有涉及到录音。但声音在视频里对于传递信息量特别重要，纪录片里对于声音品质要求也很高。还有就是故事，我要学习对人物和故事的把控。这个虽然是纪录片，和剧情片不同，但拍摄时还是需要有一个导演预先的思考。
中山大树：现场观众有什么想提问的？
观众：导演你懂蒙语吗？你如何和被拍摄者沟通？
李伟：确实由于我不懂蒙古语，在拍摄的当时，可能会有问题。比如拍摄时他们谈到什么，我摄像机镜头可以跟过去。但我再去学习一门语言，可能也比较头痛。当然了，他们都懂汉语，这个不是内蒙古人可能不知道，现在好多蒙古人都懂汉语了。我和他们交流上没有问题，他知道我想拍到什么，但我希望在拍摄他们的时候，他们完全用本地的语言去说，完全用蒙古语，就当我不存在。
观众：你做为一个局外人，客观的去拍摄，但是你所表达的，你还是会刻意把自己的立场放进去？
李伟：我觉得只要是艺术作品，难免是导演主观的。但我觉得纪录片的价值在于真实，真实很重要。
观众：我觉得中间的字幕，区分开段落的字幕是用汉语和英语的，但这个题材是关于蒙古族的，是不是可以加上蒙语字幕？
李伟：实际上只有《克什克腾苍穹下》，这个大的电影标题是有蒙语字幕的。其他中间的标题和文字，都是汉语和英文，这个还是为了传播的需要，为了更大的范围，在国内传播和国际传播。
观众：蒙语和汉语之间的翻译，可能意思上不能对等。我觉得有蒙语字幕，对于这个题材，更方便这个片子在蒙古族中间的传播。
李伟：加蒙古语字幕，这是一个巨大的工作量。
中山大树：导演自己不懂蒙古语，还要有一个翻译的过程。我觉得因为之前这样的片子在内蒙放映非常少，也是我们做这样活动的原因，实际内蒙题材的影片并不少，但是在内蒙看到的不多，很多是给中国其他地方看的，或者全世界看的。但是考虑内蒙古本地人看得少，所以我们才做了这样的电影节，所以希望大家可以更多的参与观影。
观众：这个导演我不太熟悉，我想了解这个纪录片，跟我们做田野调查，拍摄影视资料，定位可能不一样，比如和中央电视台或者地理中国，反映的主题是不是一样？还是自己有兴趣拍摄了一个故事，让我们能回忆过去事物或人，能否具体介绍一下？这个纪录片，商业上谁给你出资来拍？或者怎么运作？或者拍得好是否中央电视台拿过去给你放映一些？
李伟：我定位自己还是一个独立制作，它是基于个人兴趣的，至少一开始是没有考虑商业利益的。很幸运的，张献民老师的天画画天独立电影基金，他给了很少的一笔钱支持。但是我觉得和中央电视台商业的那种拍摄，还是完全不一样的。
观众：你拍得这个纪录片，可能反映了一个灵魂的东西，我们看得那种影视调查资料，那是实实在在的东西，你这个还有后期加工和制作。
中山大树：这个是电影作品，它不等于调查资料。所以你认为它是你的一个作品吗？
李伟：它的主观性肯定有，它肯定是我的一个作品，但是它的价值和您说的田野调查资料，可能有相同之处，因为它都是基于真实的视频素材，包括他们说得方言，可能是当地蒙古语的一种方言，这是真实的。
观众：我们影视人类学是研究的必需的一种手段，我们通过一些老片子，比如10年前拍过的，已经消失的非物质文化遗产，今天这些资料还可以用，你这个很多是经过后期包装的，史料性就稍微弱了。
李伟：但是后期剪辑是作为电影作品必需的。它所有的素材的真实性，这个是没有问题的，这也是最根本的价值所在，假设这个电影过5年以后，过10年以后，我觉得不从作品，只从研究的角度，它还是有用的。
中山大树：我认为它是一部独立纪录电影，它不是卖给电视台的，它不是商业电影来播放的，但是也不是那种纯粹的资料。它也是导演一种个人的表达，它不是代表政府，它也不是代表电视台，他是导演个人的。我自我介绍一下，我是在东京做电影节，在中国也做一些电影的策展，我们也经常做这种独立电影的策展，独立纪录片的策展。可能你们能看到独立纪录片的机会不是很多。我们认为独立纪录片，就是纪录表达一样，就是用影像来表达个人的东西，但是它仍是纪录真实的，它不是表演的。当然素材怎么剪辑，怎么包装，这是导演的表达。所以它不等于真实，但也不是那么假。所以这比起普通的纪录，这也是它有意思的。
观众：这个事情我们都喜欢做，但顾桃导演他成名了，商业上会找他来导，但可能前期大家都比较辛苦，参加各种影展，然后才有商业上保持良性运转。
中山大树：可能每个人拍摄目的都不一样，导演是怎么想的？
李伟：我现在想如果它能拍出来就蛮好的，我没有过多的考虑商业，我觉得这个也是我所无法控制的。我所能做的就是尽量的拍摄，而且我觉得一个人的能量和体力是有限的，在未来的几年，我也许可以再拍摄一部纪录片，我觉得这对于我而言更重要一点。
观众：因为我不是从头开始看的，不好意思，差不多看了最后半个小时，我感觉导演风格上大量的长镜头，感觉导演剪辑比较硬，感觉每个镜头关系交待的不是特别清楚。因为才知道这是导演的第一部片子，想问一下导演是继续做这样的作品，还只是一个尝试？再回到自己熟悉的平面摄影？
李伟：我觉得做一个纪录片，感受还是蛮爽的。它很辛苦，花掉你巨大的体力，后期琐碎的时间，但是我觉得这是一个挑战，你会乐于沉浸在其中，我会继续再做纪录片。比起纪录片我后来觉得拍照片太简单了，我之前的平面摄影，也是偏艺术的项目。摄影也分很多种，纪实摄影，新闻摄影等，我做那种也是比较纯粹的，就是想拍什么就去拍了，具体拍摄完了有没有市场销售，有没有展览机会，也不是我最初所考虑的。
观众：刚才那个老师应该是做人类学的，我自己也是学影视人类学的，您这个也是您主观的一个作品，您拍摄了三年，大概积累了多少素材？容量多少T？素材有什么整理的体系？
李伟：因为我不是磁带，不是有明确的多少小时的概念，所以确实我不太清楚知道自己有多少素材，但素材量也不是特别大，我得回去仔细看一下。我素材整理体系不是特别规范，我的素材拍摄完，都是按照每天建立文件夹去储存。
观众：我觉得至少对这个家庭形成宝贵的影像资料，或者对这个小的区域形成了影像资料，也许未来十年，或者二十年，这些是在学术上可以用到的资料，电影完成了也是不容易的事情。
中山大树：导演下面还有什么计划吗？
李伟：我还没有什么计划，目前刚完成这部纪录片。
中山大树，日本策展人，东京中国独立电影节主席。
李伟，纪录片《克什克腾苍穹下》导演，《新周刊》杂志摄影师。
靳文，纪录片《克什克腾苍穹下》撰稿，前《传承》杂志执行总编。
2016年首届内蒙古青年电影周
纪录片《克什克腾苍穹下》首映交流
时间：2016年9月17日
